Gelombang kolaborasi lintas negara kian menonjol dalam industri musik Vietnam. Jika satu dekade lalu proyek bersama musisi internasional masih tergolong langka, kini praktik tersebut semakin lazim dan meluas—bukan hanya dalam bentuk penampilan panggung, tetapi juga penulisan lagu, produksi, pelatihan, hingga pengembangan artis.
Salah satu contoh terbaru datang dari Son Tung M-TP yang pada akhir Mei merilis video musik “Come My Way”, hasil kolaborasi dengan rapper Vietnam-Amerika, Tyga. Proyek ini menyita perhatian karena memadukan format musik internasional kontemporer dengan penempatan unsur budaya Vietnam di dalamnya.
“Come My Way” mengusung gaya R&B modern dengan sentuhan afrobeats. Liriknya sepenuhnya menggunakan bahasa Inggris dan ditulis bersama oleh Son Tung M-TP, Tyga, serta produser Marvey Muzique. Dalam video musik, sejumlah simbol budaya Vietnam ditampilkan, seperti burung Lac Dong Son, topeng Xuan Pha, visual yang mengingatkan pada festival pacuan banteng Bay Nui, karya-karya representatif seni Vietnam abad ke-20, serta lanskap Trang An. Unsur yang akrab bagi publik Vietnam itu ditempatkan dalam konteks visual baru, yang membentuk daya tarik tersendiri bagi karya tersebut.
Kepada media, Son Tung menyampaikan bahwa ia dan Tyga telah lama ingin bekerja sama, namun baru sekarang memiliki kesempatan untuk mewujudkannya. Latar belakang keturunan Vietnam pada diri Tyga turut memperkuat keterkaitan proyek ini. Meski sempat muncul perdebatan terkait hak cipta gambar, “Come My Way” tetap dipandang sebagai eksperimen penting dalam upaya memasukkan elemen budaya Vietnam ke dalam produk musik yang diarahkan bagi audiens internasional.
Kolaborasi internasional bukan hal baru bagi Son Tung M-TP. Sebelumnya, ia merilis “Hãy trao cho anh” (Berikan Cintamu Padaku) bersama Snoop Dogg dan Madison Beer. Namun, bila karya tersebut dikenal karena skala produksi dan kehadiran bintang tamu, “Come My Way” dinilai menunjukkan pergeseran pendekatan, dengan identitas budaya menjadi elemen yang lebih menonjol dalam proyek.
Tren integrasi juga terlihat pada proses kreatif di balik produksi musik. Album studio kedua rapper HIEUTHUHAI, “Mắt cửa mắt mở” (Mata Tertutup, Mata Terbuka), melibatkan tim kolaborator internasional. Daniel Cortés—yang terlibat dalam berbagai proyek musik besar termasuk soundtrack Encanto—menangani aransemen dan produksi untuk sebagian besar album. Ben F. Thomas, yang pernah bekerja dengan Justin Bieber dan Lil Uzi Vert, berkontribusi pada sejumlah lagu kunci. Sementara proses mastering dikerjakan oleh teknisi suara yang tercatat pernah berkolaborasi dengan Billie Eilish, SZA, dan Doja Cat.
Di sisi lain, model kolaborasi lintas negara juga berkembang ke arah yang lebih berkelanjutan. Proyek antara penyanyi muda Vietnam My Anh dan seniman Australia Matthew Ifield, dalam program All Ears: Focus Australia 2026, dirancang melampaui satu kali penampilan bersama. Keduanya dijadwalkan tampil di Festival Hue, mengikuti pertukaran profesional, menulis musik, serta merekam demo baru di Hanoi.
Seiring meningkatnya jumlah proyek, perubahan yang dinilai paling penting adalah pergeseran tujuan kolaborasi. Jika sebelumnya tampil bersama bintang asing kerap berorientasi pada promosi citra, kini banyak musisi Vietnam memandang kerja sama internasional sebagai kesempatan untuk merasakan proses kerja profesional, memperluas cara berpikir kreatif, dan belajar dari pasar musik yang lebih maju.
Menurut para ahli, nilai terbesar dari kolaborasi internasional terletak pada dampak jangka panjangnya terhadap kemampuan kreatif seniman dan tim produksi domestik. Akses pada pengalaman di pasar global membuka peluang pembelajaran, mulai dari teknik perekaman, mixing, dan aransemen, hingga pemikiran pertunjukan, pembangunan citra, dan cara membangun relasi dengan publik. Dalam konteks yang lebih luas, langkah ini dinilai penting agar musik Vietnam dapat terlibat lebih dalam dalam rantai nilai kreatif global.
Namun, integrasi juga membawa tantangan soal identitas. Di tengah arus tren musik yang bergerak cepat dan batas pasar yang kian sempit, diferensiasi menjadi kunci agar karya dapat dikenali dan diingat. Dari penggunaan simbol budaya Vietnam dalam “Come My Way” hingga berbagai proyek kolaborasi lintas negara, terlihat semakin banyak musisi muda Vietnam memilih mendekati pasar global dengan elemen budaya khas mereka. Ketika diolah melalui bahasa seni kontemporer, nilai budaya tersebut tidak hanya memberi ciri pada produk, tetapi juga berpotensi mendekatkan citra Vietnam kepada publik internasional.
Meski tidak setiap kolaborasi berakhir sesuai harapan, meningkatnya kehadiran produser internasional dalam proyek V-pop, program kolaborasi yang berlangsung di Vietnam, serta menguatnya jejaring regional menunjukkan arah perubahan yang konsisten. Vietnam tidak lagi semata menjadi penerima produk budaya, melainkan perlahan ikut berpartisipasi dalam proses penciptaan. Dengan semakin banyak artis yang memasuki lingkungan kreatif internasional sambil membawa keterampilan profesional dan identitas unik, musik Vietnam dinilai memiliki peluang lebih besar untuk menegaskan posisinya di peta musik dunia.
